‘Crónica alucinada del espejismo’ es un proyecto que rescata del olvido una antigua técnica fotográfica, el Multigraph, reconstruyendo su sorprendente vínculo con la historia visual del siglo XIX al XXI.

Hoy en día, Aenne Biermann (1898-1933) es considerada una de las principales exponentes de la «Nueva Fotografía». Aunque solo ejerció como fotógrafa durante unos pocos años Aenne Biermann desarrolló un estilo pictórico propio, marcadamente moderno, que la consagró como representante de la fotografía vanguardista contemporánea en muy poco tiempo.

Hemos preguntado en Discord a la gente del Club sobre qué libro les gustaría recibir por Sant Jordi. ¡Echa un vistazo a la selección que hemos hecho!

Abrí Lightroom, arrastré todo y empecé. Una por una, año tras año, clasificando hasta llegar a unas 500 fotos. Después, con ayuda de ojos externos, bajé la selección a 56. Un número medio arbitrario, pero que se sentía suficiente. Y ahí apareció la siguiente pregunta: ¿cómo se arma un fotolibro?

El primer fotolibro de Weili Chen y Marta Arjona se presentará el próximo 10 de abril en Madrid.

Crear es un lujo; cada intento de expresarme me da y me quita, me acerca y me aleja. Sobre todo cuando me pregunto si vale la pena sugerir la introspección cuando afuera el mundo es un caos, saturado de tensión y conflictos.

Hace unos días, Chechu estuvo impartiendo un taller de Foto de Calle en Analógico en Granada. En este post, nos cuenta todos los detalles y nos muestra el trabajo final realizado por los y las asistentes.

La exposición celebra el 20 aniversario de la publicación de Nice to Meet You, el emblemático fotolibro de Txema Salvans, reconocido con el premio al Mejor fotolibro del Año en PHotoEspaña del 2005.

El pasado 6 de noviembre, nuestro compañero y corresponsal en la meseta, Alfredo Herrezuelo, tuvo el placer de ser el maestro de ceremonias en la presentación del fotolibro ‘Presencio & The Rural Kids’, de Virginia Villacisla, en Espacio Tangente de Burgos, donde ha tenido la oportunidad de entrevistar a Virginia para el blog de Disparafilm.

En Living with the Enemy, expone la realidad de la violencia desde dentro, adentrándose en la vida cotidiana de mujeres víctimas de abuso y violencia por parte de sus parejas. Durante varios años convivió con estas familias, registrando momentos de tensión, miedo, pero también de resistencia y esperanza.

Los proyectos suelen tomar su forma final muchos años más tarde. Tal es el caso de Monte: unas fotos, una acción y un diario que, en un principio, iban a seguir caminos distintos, pero que ahora se agrupan y se dan la mano en una trilogía que publicaremos junto a mis amigas de non finito.

Diane Keaton. Además de actriz, fotógrafa y amante de los fotolibros.

Eadweard Muybridge fue más que un fotógrafo. Inventor visionario y figura excéntrica cuya obsesión por capturar la naturaleza del movimiento humano y animal lo catapultó a la vanguardia de la historia de la fotografía y, de manera indirecta, al nacimiento del cine. Un comic recupera su biografía, y una exposición, su obra.

Antes de la carrera por la conquista de los Polos, aún en época Victoriana, el francés Charles Rabot se interesó por las regiones boreales y realizó fotografías de sus viajes.

Común en la época victoriana, los niños pequeños eran fotografiados con su madre presente pero oculta en la fotografía. Envueltas en cortinas, disfrazadas de sillones o simplemente borradas de la imagen... En los primeros tiempos de la fotografía, las madres hacían grandes esfuerzos para ocultarse en los retratos de sus hijos.

En esta reunión del Club, el compañero Ariel Till nos habla de su fotolibro Filialidad / Biografía y nos habla sobre su proceso creativo, el desarrollo del proyecto y cómo se plasma en un libro.

Hemos preguntado en Discord a la gente del Club sobre recomendaciones para Sant Jordi. ¡Echa un vistazo!

En la historia del arte, muchas figuras femeninas han sido relegadas a un segundo plano, opacadas por sus compañeros masculinos. Ese es el caso de Dora Maar, una estupenda artista y fotógrafa cuyo trabajo ha sido a menudo subestimado y reducido a su papel como musa y amante de Pablo Picasso. Sin embargo, centrar la mirada en su obra revela a una mujer creativa y visionaria, con un estilo propio y una voz artística distintiva.

Sergey Prokudin-Gorsky (1863-1944) fue un químico y fotógrafo ruso que dejó un legado sorprendente: una representación de la vida en el Imperio Ruso a principios del siglo XX, ¡en color!

Annemarie Heinrich dejó una huella imborrable en la historia de la fotografía latinoamericana. Reconocida principalmente por sus icónicos retratos de las estrellas del cine argentino de la época dorada, su obra trasciende esta faceta para revelarnos una artista multifacética, capaz de explorar diversas temáticas y lenguajes visuales.