Una oportunidad para ver el trabajo en un nuevo formato y acercarse de otra manera a las imágenes y a la historia que se cuenta.

Claire Droppert llega al CCLesBernardes con “Capturar los sonidos del silencio”, dentro del ciclo “Aire”, una propuesta fotográfica que explora la natura a través del movimiento, la luz y los instantes suspendidos en el tiempo.

La marca distintiva de su trabajo gira alrededor de la serenidad, la simplicidad y el silencio. Lo atraen especialmente los lugares remotos y los paisajes desolados, desde donde busca capturar la esencia de los elementos naturales con una mirada propia. Su interés por las composiciones minimalistas, junto con un estilo de edición muy personal, da lugar a imágenes de una atmósfera soñadora y etérea.

Un espacio cargado de memoria colectiva para acoger una exposición que invita a pensar en las fronteras que todavía hoy levantamos y mantenemos.

La asociación Foto Torroella organiza esta exposición colectiva homenaje a Antoni Gaudi.

Este trabajo se inicia con la conexión de nuestras raíces en la tierra. Caminando por los bosques y por playas, nos encontramos en pequeñas piezas que pueden ser reliquias, regalos de la naturaleza que por sí solas no parecen tener nada de importancia.

Las fotógrafas y artistas Meritxell Perpiñán Masip , Paola de Grenet , Erola Arcalís y Núria López Torres son las protagonistas de este ciclo. Todas ellas trabajan en ámbitos como el fotoperiodismo , la fotografía artística y la documental y feminista , con enfoques diversos tanto conceptual como estéticamente.

La entidad Foto Torroella nos trae la exposición fotográfica "Pájaros" de Jan Martín Riera, un joven torroellense aficionado a la fotografía ya los pájaros.

La exposición reúne retratos, paisajes y naturaleza muerta, abordando temáticas diversas como la arquitectura, el diseño o la condición humana.

Exposición sobre los "paredadors i pedrers" (albañiles y canteros) y el paisaje de piedra seca de Menorca. Aborda el arte de la construcción en piedra seca, una técnica tradicional sin argamasa reconocida como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. 

InCadaqués propone un nuevo formato de evento en el que la dinámica creativa conduce a la apropiación. El coleccionismo se convierte en creación. Con esto en mente, varios lugares permitirán encontrarse con los fotógrafos y coleccionistas entre sus portafolios, grabados, libros y obras de arte originales.

Desde el 2015, el artista explora los territorios excluidos de las grandes ciudades. Desde estos pueblos pequeños y medios de arquitectura ordinaria, olvidados por la modernidad y nuestra mirada, capta la obsolescencia y la belleza.

La exposición "Quimera" se incorpora al programa Jóvenes fotografxs con una propuesta visual única.

La exposición "Coexistir" de Pau de la Calle se muestra en Garrigàs dentro del Mirador Photo. Una oportunidad para conocer el trabajo de la Fundación santuario Gaia.

El fotoperiodista sabadellense Miquel Muñoz ha ganado el 22º Premio Jóvenes Fotógrafo(e)s de Catalunya con el proyecto Barcelona, ​​un parque temático.

La muestra, que forma parte del ciclo "El camino más solitario", reúne una selección de impresionantes fotografías y obras digitales de la reconocida pareja de artistas. Captadas entre el 2000 y el 2022 durante sus visitas en el Japón, incluye piezas de las series "Viaje a Onomichi", "Días perfectos" y "Sueños de Komorebi".

La exposición recoge la seleción de trabajos presentados a la 16a edición de los Premios Carles Rahola de Comunicación Local.

El Museo de Cadaqués inaugura Colita. Retratos divinos, una exposición que rinde homenaje a la mirada provocadora, lúcida y profundamente humana de una de las grandes figuras de la fotografía catalana: Colita.

Tras documentar durante diez años la vida en Troy (Nueva York) en su libro Upstate Girls, la fotógrafa Brenda Ann Kenneally siguió vinculada a la comunidad, especialmente a la familia Stocklas, durante dos décadas. Su obra muestra cómo la vida en el barrio refleja problemas estructurales de EEUU: pobreza, desigualdad y falta de apoyo institucional.

Alfred Yaghobzadeh es un fotoperiodista iraní de origen armenio-asirio que empezó su carrera durante la Revolución Islámica en Irán. Pese a no compartir los valores islamistas, decidió documentar los eventos con su cámara.

Esta exposición plantea un recorrido por distintos territorios y emplazamientos, y también esos retratos, en los que el artista nos cede su mirada para descubrir la Barcelona más efervescente de los años setenta, como contrapunto de los paisajes vastos y yermos de Andalucía o Portugal.

A History of Misogyny (Una historia de la misoginia) es un proyecto de la fotógrafa Laia Abril (Barcelona, 1986) que despliega una década de investigación visual y examina los sistemas de opresión de las mujeres en la sociedad, mostrando la naturaleza no lineal de las políticas misóginas.

Ouka Leele, Oriol Jolonch, Montserrat Soto, Chema Madoz o Hannah Collins son algunos de los nombres protagonistas de la visita guiada temática "Mons onírics" que ofrece el Museo Palau Solterra.

Durante décadas, El Garrigal fue uno de los espacios más singulares y marginados de Figueres. Barrio de gitanos y prostitutas, fue fuente de inspiración artística y escenario de una profunda transformación urbana.

El Festival Mirades, cita de la fotografía contemporánea en el Baix Empordà, celebra su novena edición con una apuesta decidida por la diversidad de miradas y formatos expositivos.