Ups! Nada por aquí…

Vuelve a la Agenda Fotográfica.

Filtrando por: “provincia: Barcelona”
Exposición ‘Barcelona y el cielo. Globos, aeroplanos y fotografía’
jun
11
a 1 nov

Exposición ‘Barcelona y el cielo. Globos, aeroplanos y fotografía’

La exposición reúne fotografías de fotoperiodistas, forofos y empresas especializadas en vuelos fotográficos para explicar esta relación entre Barcelona y el cielo. El resultado es un recorrido que va desde los primeros despegues en globo —ya fueran dirigibles, cautivos o los que se utilizaban en espectáculos de trapecistas— hasta la Barcelona preolímpica inmersa en obras. Un trayecto que abraza más de un siglo de historia, desde el 1888 hasta el 1992, y que muestra como la ciudad ha ido descubriéndose y redescubriéndose desde el aire.

Ver evento →
Exposición “Donde encontrar un refugio” de Alexandre Folgoso
sept
17
a 7 nov

Exposición “Donde encontrar un refugio” de Alexandre Folgoso

Ciudad: Barcelona

Provincia: Barcelona

Horario:

  • Lunes tarde: de 16 a 21:30h

  • De martes a viernes por la mañana: de 9.30 a 13.30h

  • De martes a viernes por la tarde: de 16 a 21:30h

  • Sábado por la mañana: de 10.30 a 13.30h

  • Sábado por la tarde: de 16.30 a 20.00h

Lugar: Sala Buhardilla. Centre Cívic Can Basté (Pg. Fabra i Puig 274)

Web: Centre Cívic Can Basté

Instagram: Centre Cívic Can Basté

Correo electrónico: info@canbaste.com

Teléfono: 93 420 66 51

Si al inicio de la residencia fotográfica de Can Basté el proyecto giraba en torno a la pregunta de cómo construir un refugio, a lo largo de los seis meses este mismo planteamiento fue derivando hacia otra pregunta: dónde encontrarlo.

Donde encontrar un refugio explora la intimidad, vulnerabilidad y subjetividades marikas en diálogo con las ecologías queer, a través de una técnica fotográfica del siglo XIX. Las fotografías se realizaron sobre placas de vidrio emulsionadas artesanalmente con gelatina de plata, que posteriormente fueron positivadas y transformadas en orotones.

El oro, tradicionalmente asociado a lo sagrado, lo precioso y lo icónico, permite construir a través de los orotones un imaginario neoclásico en el que los sujetos queer ocupan un lugar central.

El propio proceso fotoquímico establece una relación física y material con la imagen. El vidrio, frágil y vulnerable, se convierte en una metáfora desde la que abordar la fragilidad de la masculinidad hegemónica, así como algunas de las cuerpas y las identidades que durante mucho tiempo han sido relegadas a los márgenes de la representación.

Frente a los ideales de masculinidad asociados a la fuerza, la dureza y la autosuficiencia, el proyecto propone otras formas de estar en el mundo basadas en la vulnerabilidad, la interdependencia y la conexión con la naturaleza.

En resonancia con las ecologías queer y con la razón poética de María Zambrano, la naturaleza deja de entenderse como un paisaje para convertirse en un territorio de pertenencia: un lugar donde los sujetos fotografíados encuentran la posibilidad de habitar y habitarse.

Los retratos construidos desde la escucha y la complicidad, procurando que la representación sea también un espacio de encuentro, una forma de refugio. Donde encontrar un refugio nace en esta búsqueda: de la posibilidad de reconocer aquellos momentos en los que, por un instante, encontramos un lugar donde habitar y en el que habitarnos a nosotros mismos.

Este proyecto ha sido desarrollado durante la residencia fotográfica de Can Basté y se puede ver la exposición del trabajo realizado a partir del 17 de septiembre en la Sala Golfes de Can Basté.


Ver evento →
Exposición ‘Hijas del olvido‘, de Roberto Palomo
sept
30
a 29 oct

Exposición ‘Hijas del olvido‘, de Roberto Palomo

Hijas del olvido es la historia de mi bisabuelo, desaparecido en 1936 al inicio de la Guerra Civil española en Feria (Badajoz), i de como, 87 años después, mi abuela y su hermana han podido recuperar los restos de su padre, lanzados a un pozo de más de 30 metros de profundidad al lado de otras 19 personas, después de décadas de ausencia e incertidumbre.

Ver evento →
12º Festival Internacional de Fotografía de Rubí - La Nuu
oct
1
a 31 oct

12º Festival Internacional de Fotografía de Rubí - La Nuu

Los trabajos aquí seleccionados bajo el lema El rostro como mapa. La fragmentación del yo contemporáneo nos ayudan a pensar y reflexionar a través del género del retrato sobre el enigma del rostro, sobre las diversas fuentes culturales e históricas del yo, sobre las dificultades para entender científicamente la experiencia subjetiva de la conciencia, a la vez que, para evidenciar las trampas políticas y psicológicas de toda identidad personal, sea ​​esta elegida o impuesta.

Ver evento →
Exposición “Emancipaciones. Colección Foto Colectania”
oct
8
a 7 feb

Exposición “Emancipaciones. Colección Foto Colectania”

Una nueva lectura de la colección de Foto Colectania. Esta muestra explora cómo la fotografía acompañó la transformación de la sociedad española y la evolución del propio medio fotográfico, situando la fotografía española en diálogo con los grandes relatos de la modernidad europea.

Ver evento →
Exposición ‘Hijos del hierro’, de Laura Pina
oct
19
a 21 nov

Exposición ‘Hijos del hierro’, de Laura Pina

La forja es un espacio de fuerza, precisión y experiencia, donde la materia se transforma a través del dominio del fuego y del gesto del artesano. Las imágenes que acompañan a la exposición nos sitúan en este universo de texturas, sombras y luz, con el fuego como elemento central y el herrero como protagoni

Ver evento →
Exposición ‘Jacques Léonard: Barcelona inédita, años 50‘
oct
21
a 19 nov

Exposición ‘Jacques Léonard: Barcelona inédita, años 50‘

El fotógrafo francés Jacques Léonard (París, 1909 – L’Escala, 1994) es conocido, sobre todo, por haber captado en profundidad la cotidianeidad de la comunidad gitana de Barcelona. A partir de los años cincuenta, cuando se casó con Rosario Amaya, una mujer gitana, y obtuvo un acceso inédito al día a día y las costumbres de esta comunidad, que le permitió construir una obra única, alejada de la mirada paternalista y folclórica con que la fotografía de su tiempo acostumbraba a retratar a esta etnia.

Ver evento →
Taller ‘Aprende a digitalizar tus álbumes de fotos‘
oct
30

Taller ‘Aprende a digitalizar tus álbumes de fotos‘

Muchos de nuestros álbumes de fotos son piezas delicadas y frágiles, y manipularlos puede ser complicado. Digitalizarlos es una buena solución para disfrutar y poder compartir las fotografías que contienen. En este taller aprenderás a hacerlo de una manera respetuosa y segura, y con herramientas sencillas que tenemos al alcance.

Ver evento →
Exposición ‘Carne de perro’, de Marta González
nov
5
a 12 dic

Exposición ‘Carne de perro’, de Marta González

Desde este espacio íntimo la autora da forma al “monstruo” (el dispositivo de poder), encarnándolo a la figura del perro como materialización de una amenaza difusa pero constando, y deposita una gran carga simbólica para visibilizar como ella percibe este peligro representando las diversas formas que adquiere el poder para instaurar esta realidad.

Ver evento →

VIII Jornadas de Fotografía IEFC, Iconotopías
oct
20
a 22 oct

VIII Jornadas de Fotografía IEFC, Iconotopías

Las jornadas plantean dos preguntas centrales: cómo vivimos las imágenes y qué significa ser imagen hoy. Los autores participantes abordan su ontología desde perspectivas complementarias: la fragilidad de la aparición, la luz como origen descarnado, la tactilidad de las superficies o la desmaterialización que convierte la imagen en pura intensidad.

Ver evento →
Zoom In: Fotografía de ‘Ravalejar’. Una conversación entre Takuro Takeuchi y Pol Rodriguez
oct
3

Zoom In: Fotografía de ‘Ravalejar’. Una conversación entre Takuro Takeuchi y Pol Rodriguez

En esta sesión, el creador y director, Pol Rodríguez, y su director de fotografía, Takuro Takeuchi, conversarán sobre la construcción visual de la serie, su vinculación con el barrio del Raval y la manera de abordar una narrativa tan compleja a través de un lenguaje cinematográfico marcado por el movimiento frenético.

Ver evento →
Exposición ‘Where the Unseen Becomes Visible & Todavía estoy aquí’
sept
14
a 3 oct

Exposición ‘Where the Unseen Becomes Visible & Todavía estoy aquí’

Fujifilm House of Photography acoge del 14 de septiembre al 4 de octubre una doble exposición que reúne dos propuestas fotográficas. Por un lado, “Where the Unseen Becomes Visible”, una iniciativa de Women4Women (W4W) de Fujifilm Europa que invita a descubrir, a través de la fotografía, realidades que habitualmente permanecen fuera de nuestra mirada. Y, por otro lado, ‘Todavía estoy aquí’, de la fotógrafa Pilar Silvestre, un proyecto vinculado a una investigación sanitaria sobre fotografía instantánea, memoria emocional y Alzheimer.

Ver evento →
Exposición ‘Tomorrow Never Comes’, de Ed Templeton 
sept
10
a 20 sept

Exposición ‘Tomorrow Never Comes’, de Ed Templeton 

Tomorrow Never Comes reúne Wires Crossed, su extenso archivo fotográfico desarrollado durante décadas en torno al skate y a su círculo más cercano, junto a imágenes históricas y recientes que conectan sus primeras fotografías de la adolescencia estadounidense con trabajos realizados en Barcelona y con las imágenes creadas para la campaña Eδέμ en Huntington Beach. La exposición propone así una mirada sobre una práctica fotográfica que, a lo largo de más de treinta años, ha transitado entre lo personal y lo público, entre el archivo y la cultura visual contemporánea.

Ver evento →
Exposición ‘La herencia latente’, de Sílvia Isach
sept
9
a 25 sept

Exposición ‘La herencia latente’, de Sílvia Isach

El proyecto de la fotógrafa Sílvia Isach nace de una vivencia íntima, la muerte inesperada de su padre a causa del amianto y se convierte en una investigación visual que denuncia la ocultación durante décadas de los efectos de este mineral letal y reclama una respuesta ante una crisis de salud pública que todavía hoy continúa abierta.

Ver evento →