Ciudad: Barcelona
Provincia: Barcelona
País: España
Horario: De miércoles a sábado: 11 – 14.30 h y 16 – 20 h. Domingo: 11 – 15 h
Cerrado: lunes, martes y festivos.
Lugar: Fundación Foto Colectania (C/ Passeig Picasso, 14)
Web: Fundación Foto Colectania
Instagram: Fundación Foto Colectania
Correo electrónico: info@fotocolectania.org
Teléfono: 93 217 16 26
Inauguración: 4 de junio a las 20h
Max de Esteban es un artista visual cuyo trabajo explora cómo las estructuras del capitalismo contemporáneo influyen en nuestra manera de vivir, pensar e imaginar el mundo. A través de fotografía, vídeo e instalación, su obra investiga las infraestructuras, tecnologías y sistemas que organizan la circulación de ideas y el poder.
Con base en Barcelona y con amplia trayectoria internacional, sus proyectos han sido presentados en el Jeu de Paume de París, el MUAC de México, el Deutsche Technik Museum de Berlín o La Virreina Centre de la Imatge de Barcelona, así como en eventos internacionales como la Trienal de Yokohama, la Bienal de La Habana o el FotoFest de Houston.
La exposición “Tantas historias. Tantas preguntas” reúne más de cincuenta obras, entre fotografías, vídeos e instalaciones, articuladas en torno a preguntas urgentes sobre tecnología, economía y paisaje. Todas las obras forman parte de un proyecto más amplio titulado Estética de la Extinción: infraestructuras del capitalismo contemporáneo, una investigación artística de largo recorrido sobre las infraestructuras clave que están definiendo el siglo XXI. En este contexto, las infraestructuras se entienden como tecnologías, sistemas y condiciones materiales que sostienen la construcción de significado y la gestión del poder económico y social. Más allá de su función operativa, delimitan y habilitan lo posible, marcando los límites de nuestra imaginación.
A través de distintos lenguajes, Max de Esteban plantea una mirada crítica sobre los sistemas que organizan la vida actual y sobre aquello que, siendo esencial, a menudo permanece oculto. En White Noise (2020), presentada tanto en formato audiovisual como desplegada en serie fotográfica, el artista se aproxima a los sistemas invisibles que estructuran la vida contemporánea: redes de datos, automatización, circuitos de decisión y formas de poder que operan silenciosamente en el día a día.
Las fotografías de 20 Red Lights (2017) profundizan en esta investigación al dirigir la mirada hacia espacios vinculados a la producción tecnológica y a las arquitecturas del capitalismo avanzado: lugares funcionales, a menudo anónimos, que condicionan la experiencia colectiva sin ocupar un lugar central en el imaginario visual.
La muestra incluye también Cartografía provisional – entrevista con mi madre(2023), un vídeo monocanal en ocho capítulos en el que la historia íntima y la memoria familiar se entrecruzan con procesos históricos más amplios, revelando cómo los grandes cambios políticos y económicos atraviesan la esfera personal.
Finalmente, la instalación Fractal Landscapes (2022), realizada a partir de un conjunto de fotografías impresas sobre seda, expande la reflexión hacia el territorio y sus mutaciones, proponiendo una lectura del paisaje como archivo material de la actividad humana.
Con esta exposición, Foto Colectania inaugura Ecología de las Imágenes, un ciclo temático dedicado a examinar cómo las imágenes participan en la construcción del presente y que articulará parte de la programación de la fundación hasta finales de 2027. En un momento marcado por la crisis ecológica, la saturación visual y la aceleración tecnológica, Ecología de las Imágenes invita a reconsiderar qué vemos, cómo miramos y qué formas de vida hacen posibles -o invisibilizan- las imágenes que nos rodean.