¿Qué debes y qué no debes contar? ¿En qué situaciones? ¿Siempre debes contar lo mismo? Hoy te cuento mil y un consejos para presentar tu proyecto al gran público.

Me llamo Dave, y me animo a escribir en el blog para daros a conocer el proyecto en el que estoy inmerso: reabrir PanamaLab, un laboratorio fotográfico para la comunidad de skate de Barcelona.

Soy Pablo, y en este artículo voy a comentar parte de mis primeras experiencias disparando película diapositiva: Provia 100F, Ektachrome e100G y Velvia 100F.

En esta nueva entrega de Fotográfxs por el mundo nos vamos a Perú, donde Ricardo nos explica su experiencia como dealer analógico desde INperfecto Lab.

¿Harto de regalar los típicos calcetines? ¿Cansada de dar vueltas sin saber qué comprar? Aquí te dejamos una súper lista de ideas para regalar estas navidades (o cualquier día del año).

Hoy nos ha visitado Eduardo Almeida para hablarnos de “Cencellada”, trabajo que está exponiendo en este momento en Zamora. Nos ha contado todo su proceso fotográfico de principio a fin, no te lo pierdas!

Un reciente viaje a Perú me descubrió a Hiram Bingham, el explorador responsable de hacer pública la existencia de la ciudad inca de Machu Picchu

¿Y qué tiene que ver esto con la fotografía, querida? Pues fue gracias a George Eastman que pudo disponer de cámaras, carretes y material fotográfico para retratar la antigua ciudad incaica y reportar este descubrimiento, que sería publicado poco después en un especial del National Geographic.

En 2021, después de un año de confinamiento, mi familia y yo decidimos hacer un pequeño viaje de vacaciones. Empecé a investigar qué tan cierto era que los rayos-x podían dañar mis rollos y qué tan graves podían ser los efectos.

Este mes os cuento cómo me preparo y cómo disparo en analógico un proyecto de fotografía documental. Hablaremos de la elección de la cámara, distancias focales, qué voy buscando, cómo conseguirlo, cómo compongo, cómo mido y enfoco y mil cosas más!

Marchando la cuarta entrega de la serie Fotógrafxs por el mundo!

Hoy hablamos con Célica Véliz, una mujer argentina especializada en técnicas antiguas y fotografía experimental que nos hace recordar que la fotografía es más que cámaras y películas.

Hoy tenemos presentación de proyecto fotográfico! El compañero Ariel Till nos habla sobre el tiempo en un proyecto conceptual con una propuesta expositiva interesantísima.

Fernando Aceña es un mago, un docente que enseña sobre la luz, la química y los procesos fotográficos.

Cuenta con un dispositivo móvil que utiliza como vivienda y como espacio de creación convirtiéndolo en una cámara oscura. ¿Te atreves a entrar?

Txema nos explica su experiencia disparando, revelando y positivando la película Santa RAE 1000.

Herman Toothrot se ha ido de romería! Pero no, no ha ido montado a caballo, se ha ido a continuar haciendo fotos para su proyecto “Quasimodo”, un trabajo fotodocumental sobre una romería en la provincia de Cádiz.

Y ya estamos de nuevo con la tercera entrevista de la serie Análogxs por el mundo, que a petición popular pasará a titularse Fotógrafxs por el mundo.

En esta ocasión entrevistamos a Alberto Cañizares, uno de los capitanes del espacio autogestionado Contado Pierde, tienda y laboratorio comunitario en Madrid. Echa un vistazo porque no tiene desperdicio.

¿Qué pasaría si se repartieran 100 cámaras desechables en tu ciudad, entre las personas que viven en la calle para hacer fotos desde su perspectiva personal y su experiencia diaria?

Es lo que llevan haciendo Cafe Art en Londres desde 2013.

Y terminamos el mes de Provoke con la visita de Red Grave, fotógrafa de calle apasionada de la fotografía “are-bureh-bokeh”, que viene a presentarnos su libro “Diary No. 1”.

Un libro corto, muy profuso en fotos, y muy bien escrito. Incluso lo veo en el lenguaje y el tono un poco apolillado; y le sienta bien.

¿Amor u odio hacia las cámaras Holga? Cada cual tiene su opinión y aquí compartimos lo que más nos gusta y lo que menos de estas cámaras de plástico que son Historia de la Fotografía.

Cristóbal Hara ha sido galardonado con el Premio Nacional de Fotografía 2022. El jurado del premio, concedido por el Ministerio de Cultura y Deporte, ha reconocido a Cristóbal Hara “por la aportación única que representa su trayectoria, con un lenguaje singular, y por la influencia que su obra tiene en el imaginario fotográfico español, con una producción en la que resuena la pintura, la literatura y la cultura popular, donde se diluyen las fronteras que separan el documento de la ficción”.