Ciudad: Agoncillo
Provincia: La Rioja
Lugar: Museo Würth La Rioja (Pol. Ind. El Sequero. Avda. Cameros pcls. 86-89
26150 Agoncillo)
Horario: Martes a sábado 10:00 - 19:00h Domingos 10:00 - 14:30h
web:qr.museowurth.es
email:museowurth.larioja@wurth.es
Olle Agnell, Siegfried Anzinger, Elvira Bach, John Baldessari, Michael Blum, Herbert Boeckl, Fernando Botero, Oskar Bottoli, Corneille, Margaret Courtney-Clarke, Berenice Darrer, Naia del Castillo, Jana Farmanová, Till Freiwald, Vicente Gallego, Alberto Gironella, Mercedes Gónzalez de Garay, Günter Grass, Jonathan Green, Dieter Hacker, Beate Hamalwa, Martha Haufiku, Anne Hausner, Rudolf Hausner, Xenia Hausner, Barbara Heinisch, Karl Horst Hödicke, Sabine Hoffmann, Feodora Hohenlohe, Romane Holderried Kaesdorf, Alfred Hrdlicka, Karl Hubbuch, Johannes Hüppi, Robert Jacobsen, Lore Jahnel, Falk Kastell, Heinz Kleine-Klopries, Gustav Klimt, Christof Kohlhöfer, Roy Lichtenstein, Markus Lüpertz, Marcin Maciejowski, René Magritte, André Masson, Harding Meyer, Helmut Middendorf, Devin Miles, Paula Modersohn-Becker, Henry Moore, Othilia Mungoba, Chris Ofili, Pablo Picasso, Jaume Plensa, Marc Quinn, Arnulf Rainer, Markus Redl, Félix J. Reyes, Adolfo Riestra, Christian Rohlfs, Eva Rothschild, Francis Ruyter, Sabala, David Salle, Juliao Sarmento, Antonio Saura, Christian Schad, Philipp Schönborn, Elia Shiwoohamba, Ana Soler, Donna Stolz, Norbert Tadeusz, Rufino Tamayo, Wilhelm Thöny, Tomi Ungerer, Manolo Valdés, Cornelius Völker, Gabriel Vormstein
Un arquetipo es un modelo simbólico: una figura metafórica que explica unas normas de comportamiento, un patrón narrativo que interpreta un suceso, un marco de interpretación que define unas expectativas personales… Los significados simbólicos de los arquetipos se construyen histórica y socialmente, y en su transmisión y pervivencia ha sido fundamental la narración cultural que se ha articulado a través de la mitología, las religiones, los cuentos, el arte, el cine o la literatura. Las imágenes han ayudado a perpetuar unas categorías arquetípicas cuya presencia se ha extendido, en muchos casos, hasta la actualidad: la madre cuidadora, la musa, la femme fatale, la bruja, la doncella, el líder, el guerrero, el explorador, el mentor… El modo en que se han codificado las atribuciones y las imágenes de estos arquetipos es una muestra esclarecedora del papel social, cultural y político de hombres y mujeres.
La representación de las mujeres en el arte habla siempre de algo más que de su imagen. Las mujeres han sido representadas, fundamentalmente, por hombres en un ciclo en el que han persistido una serie de convenciones simbólicas de lo masculino y lo femenino en el arte: el artista y la musa, el artista y su madre, el artista y su deseo, el artista y la búsqueda de la belleza absoluta… Estas representaciones muestran un código arquetípico definido por una lógica masculina que dejó fuera la voz, la subjetividad y la agencia de las mujeres, y que las situó en una posición pasiva, subordinada y desautorizada en los procesos de creación.
ARQUETIPAS invita a reflexionar sobre estos modelos. La exposición aborda la imagen de las mujeres en las artes visuales a través de obras de la Colección Würth de entre 1902 y 2022, y permite rastrear cómo las profundas transformaciones sociales de los siglos XX y XXI han cambiado la percepción y la autopercepción femenina en el arte. La exposición reúne 100 obras de 77 artistas, entre ellos Gustav Klimt, Pablo Picasso, Paula Modersohn-Becker, Jaume Plensa, Roy Lichtenstein, René Magritte, Fernando Botero, John Baldessari, Marc Quinn o Xenia Hausner, integrantes de corrientes determinantes del arte moderno y contemporáneo como el Pop Art, el Neoexpresionismo, el Arte Conceptual, el Hiperrealismo o el Surrealismo. Movimientos de contextos históricos distintos dialogan en el espacio expositivo, y esto permite observar las obras con perspectiva histórica y desde posiciones diversas; las piezas abordan la dimensión simbólica de lo femenino, la construcción de la subjetividad, la significación política de las imágenes, la construcción histórica de los arquetipos femeninos (y masculinos) y la estereotipación de los roles de género.
ARQUETIPAS se apropia del significado simbólico del término y propone un juego que nombra un territorio artístico tan personal como político y que desafía las convenciones del pasado para abrir un espacio desde el que imaginar futuros colectivos.